Tomáš Kořínek / tenor

Tomáš Kořínek
Tenorista Tomáš Kořínek absolvoval brněnskou konzervatoř a JAMU. Již při svých studiích působil jako stálý host opery Divadla J. K.Tyla v Plzni, kde je od roku 2004 ve stálém angažmá. Je držitelem mnoha ocenění ze soutěží doma i v zahraničí. V roce 2004 se objevil v širší nominaci na Cenu Thálie za ztvárnění role Pedrilla (Únos ze serailu)  v divadle J. K. Tyla, dále v roce 2009 za Števu ( Její pastorkyňa) v divadle J. K. Tyla, v roce 2010 za roli Dona Ramira (Popelka) v Národním divadle Brno a  2017 se objevil opět v širší nominaci na cenu Thálie za mimořádné ztvárnění role Jakuba Jana Ryby ve stejnojmenné opeře Miroslava  Kubičky, kterou uvedla plzeňská opera ve světové premiéře. Pravidelně spolupracuje s Národním divadlem v Praze a Brně, divadlem F.X. Šaldy v Liberci a operou v Českých Budějovicích. T. Kořínek patří také mezi vyhledávané interprety barokní hudby.

Sylva Čmugrová / alt

Sylva Čmugrová
Sylva Čmugrová v letech 1985–1991 studovala hru na klavír na pražské konzervatoři. V roce 1989 zároveň na stejné škole začala studovat druhý obor – zpěv pod vedením prof. Jiřiny Markové. Po ukončení konzervatoře v r. 1993 pokračovala ve studiu zpěvu na Akademii múzických umění v Praze ve třídě prof. Magdaleny Hajóssyové, kde v r. 1998 studium úspěšně završila. Zúčastnila se řady mistrovských kurzů v České republice, Itálii a Lichtenštejnsku. Je laureátkou mezinárodních pěveckých soutěží A. Dvořáka v Karlových Varech, E. Destinnové v Českých Budějovicích, Motorola v Ženevě, Královny Sonji v Oslu a  As.Li.Co . v Miláně. Od sezony 1996/1997 byla sólistkou Státní opery Praha (SOP), kde se představila jako Janáčkova Varvara (Káťa Kabanová), Fjodor (Boris Godunov), Olga (Evžen Oněgin), Orlowski (Netopýr), Dorabella (Cosí fan tutte), Siebel (Faust), Maddalena (Rigoletto),Mercedes (Carmen), Grimgerde (Valkýra), Flora (Traviata), 2. dáma (Kouzelná flétna), 2. žínka (Rusalka), Pavlína (Piková dáma), Berta (Lazebník Sevillský) aj. Od roku 2012 je sólistkou Opery Národního divadla v Praze (ND). Účastnila se také několika turné SOP a Opery ND  po Japonsku a Koreji. Jako host rovněž vystupovala v plzeňském Divadle J. K. Tyla (Niklas - Hoffmannovy povídky, Kolombína - Busoniho Harlekýn), v Hudebním divadle Karlín (Helena - Polská krev), v Ústí nad Labem (Cherubín - Figarova svatba) a v Mozart Opeře. V Divadle F. X. Šaldy v Liberci nastudovala Rosinu (Lazebník Sevillský), Charlotte (Werther), Suzuki (Madame Butterfly), Orfea (Orfeus), Lišáka (Liška Bystrouška) aj. Rovněž se věnuje koncertní a oratorní činnosti doma i v zahraničí (Kanada, Japonsko, Itálie, Francie, Švýcarsko, Německo, Španělsko, Polsko, Litva aj.). V lednu 2017 vystoupila v Japonsku s Pardubickou filharmonií v Beethovenově 9. symfonii. V březnu 2017 zpívala v pražské světové premiéře Ecce hommo José Cury.  Spolupracuje s předními hudebními tělesy (FOK, Česká filharmonie, Komorní filharmonie Pardubice, Filharmonie Hradec Králové, Musica Florea, Capella Regia Praha či Collegium 1704) a též s Českým rozhlasem.

Lucie Kaňková / soprán

Lucie Kaňková
Sopranistka Lucie Kaňková vystudovala hudební akademie v Bernu a Lucernu ve Švýcarsku. Od roku 2018 působí na českých i zahraničních operních scénách, kde ztvárnila mj. role Violetty, Susanny, Gildy, Poppey, Fiordiligi nebo Barčete. V červenci 2022 vystoupila na barokním operním festivalu ve Znojmě v koloraturní roli Raffaelle Haydnovy opery-oratoria Návrat Tobiáše i na navazujícím koncertním turné v roce 2023. Dále ji umělecké závazky zavedly do belgického Liège, kde debutovala coby Gilda. S touto rolí debutovala v červnu 2022 i ve Státní opeře v Praze, V září 2022 otevřela novou sezonu debutem v roli Violetty Valéry (La traviata) na jevišti Státní opery v Praze, kde zpívá roli Gildy ve Verdiho Rigolettovi. Při koncertním provedení opery Lucia di Lammermoor se zde představila v titulní roli. I nadále pravidelně vystupuje jako Královna noci v Mozartově Kouzelné flétně v pražském Stavovském divadle. V květnu ji měli diváci možnost spatřit jako Poppeu v Monteverdiho opeře Korunovace Poppey na festivalu Musica Bayreuth s plzeňskou produkcí této opery. Ve slovenských Košicích nastudovala novou produkci Kouzelné flétny, opět jako Královna noci, v červnu 2023 se tamtéž představila v titulní roli Anny Boleny v Donizettiho stejnojmenné opeře. V nejbližší době ji čekají vystoupení v Praze v rolích Gildy, Violetty, Královny noci, v ND Brno se na podzim 2023 představí jako Terinka v Dvořákově opeře Jakobín a dále se vrací do Liège, aby ztvárnila role Královny noci a První žínky v Dvořákově Rusalce. Lucie Kaňková je vítězkou karlovarské pěvecké soutěže Antonína Dvořáka z roku 2016 a dále, mimo jiné, zvítězila v roce 2021 ve světové pěvecké soutěži Nomea a v létě 2022 se stala i vítězkou mezinárodní pěvecké soutěže Mimas Music Festival v Itálii.

Markéta Janoušková

Markéta Janoušková
Pro svou mimořádnou uměleckou všestrannost je houslistka Markéta Janoušková žádanou sólistkou a komorní hráčkou. Odborná kritika oceňuje její živočišnou interpretaci, sametový tón a technickou virtuozitu, ale i inteligentní dramaturgie s přesahem. Díky rodinným kořenům se Markéta hojně inspiruje v lidové hudbě. Je členkou Mirage Quartett Berlin, Trio Crogiolo, Ensemble Vitti a uměleckou vedoucí projektu FolkloreClassic. Pravidelně vystupuje na koncertech v rámci mezinárodních festivalů po celé Evropě i zámoří.     Markéta patří k nejproduktivnějším umělcům klasické hudby v oblasti nahrávací činnosti. Na kontě má několik sólových a komorních CD a pravidelně natáčí pro Deutschlandfunk Kultur, Českou televizi a Český Rozhlas. V roce 2022 byla nominovaná na prestižní cenu Ursula and Dwight Mamlok Award v sólové kategorii umělců do 35 let, kteří se systematicky věnují provádění soudobé hudby. Je členkou Nadace Miloslava Kabeláče a absolventkou prestižní Hochschule für Musik Hanns Eisler v Berlíně, kde v současné době žije.

Alexander Humala / dirigent

Alexander Humala / dirigent
Dirigent Alexander Humala studoval sbormistrovství na Běloruské státní hudební akademii v Minsku a symfonické dirigování na konzervatoři v Rotterdamu. Své znalosti prohluboval na mistrovských kurzech, kde studoval pod vedením takových pedagogů, jako jsou Collin Metters, Jurij Simonov a Jorma Panula. V roce 2010 získal prestižní Huygensovo stipendium. V rámci stipendijního programu L. Kirklanda studoval kulturní management na Jagellonské univerzitě v Krakově (2019-2020). V roce 2003 debutoval s Komorním orchestrem Běloruské hudební akademie. V témže roce vystoupil s Mladým běloruským symfonickým orchestrem, poté natočil mezinárodní debut s Litevským státním symfonickým orchestrem a byl pozván k hostování s Orchestra Giovanile della Saccisica. V letech 2009 a 2012 absolvoval v rámci stipendijního programu "Gaude Polonia" dirigentské stáže ve Vratislavské opeře a Národní filharmonii ve Varšavě, v letech 2014-2016 byl asistentem dirigenta v Národním symfonickém orchestru Polského rozhlasu v Katovicích, v letech 2013-2019 působil jako hlavní dirigent běloruského souboru Capella Sonorus. V letech 2017 až 2021 byl dirigentem Ruské národní filharmonie.

Orchestr a sbor filharmonie Karola Szymanowského Krakov

Orchestr a sbor filharmonie Karola Szymanowského Krakov
Filharmonie Karola Szymanowského Krakov pracuje kontinuálně od roku 1945 a patří mezi nejlepší polské orchestry. Prvním šéfdirigentem byl Zygmunt Latoszewski. S orchestrem však spolupracovala řada vynikajících dirigentů: Valerian Bierdiayev, Bohdan Wodiczko, Stanisław Skrowaczewski, Witold Rowicki, Andrzej Markowski, Henryk Czyż, Jerzy Katlewicz, Tadeusz Strugała, Gilbert Levine, Vladimir Ponkin, Tomasz Bugaj, Jan Krenz, Paweł Przytocki či Michał Dworzyński. V letech 1988–1990 byl uměleckým ředitelem orchestru Krzysztof Penderecki. Orchestr vystupoval po celém světě. V každé sezoně nastuduje 50 programů symfonické a oratorní hudby od 18. století po současnost. Filharmonický smíšený sbor Krakov zahájil svoji činnost v roce 1945. Od roku 1950 pracuje jako zcela profesionální těleso. Po celou dobu činnosti interpretuje na nejvyšší úrovni oratorní sborové party a skladby a cappella od 17. století po hudbu zcela současnou. Sbor vystupuje na předních polských festivalech (Wratislavia Cantans, Varšavská jeseň, Gaude Mater Częstochowa) a je stálým hostem světových festivalů (Festival de La Chaise-Dieu, Sagra Musicale Umbra, Edinburgh Festival, Festival van Vlaanderen, Biennale di Venezia, Festival Internazionale de Baalbeck, Festival d’art Sacré de Paris ad.). Od roku 2009 je sbormistryní Teresa Majka-Pacanek.

Piotr Nowacki / bas

Piotr Nowacki
Basista Piotr Nowacki absolvoval Hudební akademii Grażyny i Kiejstuta Bacewiczówých v Łodzi. Je sólistou Velkého divadla – Národní opery ve Varšavě. Vystupuje i v operních domech v Krakově, Bytomi a Krynici. Je finalistou či laureátem řady významných soutěží ( Vídeň, Filadelfie). Vystupoval v rámci významných operních festivalů (Edinburgh, Wiesbaden, Puerto Rico, Granada). Spolupracoval s operními domy v Lodži, Krakově, Vroclavi, Gdaňsku, Bruselu, Mnichově, Antverpách, Bologni a Benátkách.

Rafał Bartmiński / tenor

Rafał Bartmiński / tenor
Tenorista Rafał Bartmiński je absolventem pěvecké a herecké fakulty Hudební akademie Karola Szymanowského v Katovicích ve třídě profesora Eugeniusze Sąsiadka. Je držitelem 3. místa na 11. ročníku pěvecké soutěže Ady Sari v Novém Sączi. V roce 2007 získal 2. místo a řadu dalších cen na 6. mezinárodní pěvecké soutěži Stanisława Moniuszka ve Varšavě. Ještě během studií zahájil intenzivní koncertní činnost.Na operní scéně debutoval v roli Lenského v Čajkovského Evženu Oněginovi v režii Macieje Pruse (Velké divadlo - Národní opera, 2002). Od té doby s touto scénou spolupracuje nepřetržitě a ztvárnil řadu tenorových rolí: Tamino v Mozartově Kouzelné flétně, Jontek v Halce a Stefan v Moniuszkově Strašidlech, Ismaele ve Verdiho Nabuccovi, Boris v Janáčkově Kátě Kabanové, Pinkerton v Pucciniho Madame Butterfly, Bláznivá žena v Brittenově Curlevově řecei a Tambur v Bergově Wozzeckovi. Posledně jmenovanou rolí debutoval v moskevském Velkém divadle pod taktovkou Theodora Currentzise. Je velmi aktivní i koncertně i jako přední interpret tenorových partů v oratoriích Krzysztofa Pendereckého. Je známý i jako činoherní herec.

Anna Lubańska / mezzosoprán

Anna Lubańska
Altistka Anna Lublańska studovala na Hudební akademii Fryderyka Chopina ve Varšavě pod vedením Krystyny Szostek-Radkowe (1994). Už jako studentka vystupovala doma i v zahraničí. V roce 1994 se stala vítězkou Ada Sari Vocal Competition v Nowym Sączu a lareátkou soutěží v Paříži a Bruselu. Od roku 1993 spolupracuje s Velkým divadlem – Polskou národní operou ve Varšavě, kde vytvořila již řadu rolí. Vedle toho vystupuje jako sólistka v koncertních filharmonických programech. Spolupracuje s řadou vynikajících dirigentů, jako je kupř. Jerzy Maksymiuk, Kazimierz Kord, Jacek Kaspszyk, Marc Minkowski, Jan Krenz, Stanisław Skrowaczewski a Placido Domingo. Známá je i jako interpretka písňového repertoáru (Schubert, Schumann, Brahms, R. Strauss, Schönberg, Mahler, Moniuszko, Karłowicz, Szymanowski, Poulenc ad.)

Pages